Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

10 місць, щоб отримати вашу моди Закріпити на Maker Faire

Ці експонати будуть на 10-й щорічній площі Bay Faire Bay. Отримайте квитки сьогодні!

Дизайнери завжди штовхають межі з модою і місце, щоб побачити, що це відбувається це Maker Faire Bay Area. Щороку завжди є щось цікаве. Люди постійно експериментують з новими способами, щоб утилізувати старий одяг і впроваджувати технологію в конструкції, які розтягують уяву.

Минулого року дизайнер модного одягу Анук Віппрехт розвіював натовп, коли вона демонструвала своє плаття з клітки Фарадея, коли на сцені залучала котушки Тесла. Цього року буде багато захоплюючої моди, яку ви не захочете пропустити. Перегляньте цю колекцію з 10 цікавих експонатів і переконайтеся, що ви додаєте їх до свого списку, щоб не передавати їх.

    1. Уявляючи Вітрини носити

Носиться технологія швидко розвивається і Maker Faire Bay Area 2015 є місцем, щоб побачити нові та цікаві твори, які розробляють люди. Щоб полегшити відвідувачам, відбудеться виставка носної техніки від виробників, художників, дизайнерів, дослідників і винахідників. Розширте свої знання про те, як технологія може підвищити моду з різним одягом та аксесуарами, які будуть виставлені на виставці Imagining Wearables.

      1. MetaWear

Співзасновник MetaWear Лаура Касовіч надихнулася на поєднання своєї любові до шиття і пайки для створення цікавих предметів для одягу. Якщо ви хочете бути в змозі спробувати, доторкнутися і зіграти з новим носінням техніки, то ви хочете переконатися, що перевіряєте їх на фарі. MetaWear буде демонструвати багато дивовижних проектів, включаючи гарячі толстовки, пов'язки на голову, які дають вам знати, коли ви отримали травматичний удар, світло і неофісні прикраси, і капелюх сонця, який знає, коли потрібно повторно застосувати сонцезахисний крем. Переконайтеся в тому, щоб перевірити їх, якщо ви хочете почути більше про те, що вони зробили, і як ви можете зробити свій власний одяг.

      1. Електронні моди KikiMaker

Annika Ло була виробником, оскільки вона була просто малюком. Коли їй було всього шість років, вона отримала книгуТехнологія моди що викликало інтерес до м'яких контурів, які з часом зростали. Її експозиція буде складатися з різних предметів одягу, які вона розробила і зшила. Вона поєднує в собі м'які схеми і світло, що живиться від Lilypad Arduinos, щоб зробити деякі досить цікаві твори.

      1. Школа Sunol Glen Trashion Collective

 

Sunol Glen Школа Trashion Колективна вперше почала під час Земного Тижня в 2007 році. Вони бачили, як Trashion демонструє з'являються повсюди і були натхненні, щоб почати свою групу. З тих пір вони виросли в геометричній прогресії і стали щорічною групою класів K-8, які створюють моду від сміття. Вони концентруються на повторному використанні, проектуванні, математиці, техніці, модному будівництві, і недавно досліджували з використанням сміттєвої пластмаси в 3D друк. Те, що розпочалося як одноразова подія, розквітало в щось більше через ентузіазм, який він викликав у його учасників. Минулого року вони взяли участь у виставці TrasHion компанії Maker Faire, і вони планують зробити це знову в цьому році. Переконайтеся, що ви зупинилися, щоб перевірити їх і бути натхненним.

      1. Освітлене носійство

 

Тетяна Еллістон поєднує в собі технологію та моду з 2006 року. З тих пір вона зробила собі величезне ім'я і є нагородами дизайнера Bay Area. Вона має досвід роботи в інженерній справі, і її досвід дозволив їй зробити багато дивовижних модельних проектів, які включають провід EL і світлодіоди. З невеликими задніми батарейками, захованими в кишені, вона здатна запалювати злітно-посадочні смуги з її освітлюючими конструкціями. У Maker Faire, Еллістон буде демонструвати свої оригінальні костюми та аксесуари.

      1. Міс-бархатний крем: нео-модний одяг

 

Скат Г. Елісон беруть участь у виставці Bay Area Maker Faire з 2006 року. Раніше Еллісон знайшов велике натхнення в енергії та ентузіазмі, який створює Faire Faire. Протягом багатьох років вона брала участь у різних модних і модних шоу, вендингах, стендах і презентаціях. Вона з радістю повертається до своєї нової лінії одягу: Miss Velvet Cream. З її нео-кутюр одягу, вона хоче показати свої нові проекти, які включають upcycled одяг і незвичайні матеріали, включаючи пластмаси і органічні речовини. Переконайтеся в тому, щоб зупинитися, щоб побачити, що вона до цього.

      1. До зеленого і поза ним

Rajee Шах тільки 14 років, але вона вже досягла так багато. У грудні 2013 року вона заснувала (незареєстровану) некомерційну організацію, яка називається «Green And Beyond». Rajee завжди любив робити, і це було, коли вона почала робити паперові сережки, що вона виявила, що вона хотіла проводити: upcycling. Вона почала робити ювелірні вироби з перероблених матеріалів і вирішила зосередитися на зеленому аспекті виготовлення ювелірних виробів. З тих грошей, які вона заробляла, коли вона брала участь у Maker Faire в минулому році, вона змогла спонсорувати дівчину з Tech Trek. Цього року вона сподівається заробити ще більше, щоб вона могла спонсорувати іншу.

      1. Майбутнє фестивалю Мода / Стімпанк Капелюшник

У цьому році дві великі компанії з Каліфорнії демонструватимуть свої модні аксесуари зі шкіри: майбутнє фестивальної моди і стимпанк-капелюшник.

Двома надихаючими людьми за майбутнє фестивальної моди є Аріанна Фельдман і Тревор Тарін, також відомі як Mad Hatter. Поряд зі своєю невеликою командою Makers, вони демонстрували свої підписані шкіряні головні убори, фестивальні пояси та прикраси з перу на Burning Man, Edwardian Ball та численні музичні фестивалі в Америці. Тепер вони повернулися, щоб показати свої дивовижні твори на цьогорічному Maker Faire.

Steampunk Hatter - лінія стимпанк з великої компанії: Голова Home N Home. Ця група дійсно є сімейною, оскільки все почалося з Батько, Gary Watrous, і виріс до більш сімейства, включаючи дядька Лі, сина (Garth), дочка (Heather aka Mack), і мама (Merry-Lee). Їх бренд Steampunk народився у 2010 році, коли Мак почав розробляти та розвивати стиль стимпанк. Її свіжий погляд “катапультував Голову N Home вперед у минуле століття”.

      1. Cinder Сад Steampunk

Джуді Моралес Гібсон - інді-дизайнер, твердо вірує в утилізацію, і творець дизайну стимпанк Cinder Gardens. Протягом більше 10 років вона відвідувала Burning Man, де вона знайшла натхнення для своєї одягу, що була утилізована. Вона створює приголомшливі проекти, не використовуючи нових тканин. Вона розробляє одяг і аксесуари для чоловіків, жінок і дітей. Деякі з її найбільш популярних елементів включають Utila-Bustles, Bedsheet Bloomers та Upcycled Wraps. Вона також нещодавно представила якісні головні убори до своєї колекції. Переконайтеся в тому, щоб зупинитися і перевірити її доступну шикарну конструкції.

      1. Steadcraft: Своєчасна мода

Грант Діффендафер довгий час захоплювався декоративними, носяться мистецтвами. Він користується поєднанням цифрових технологій з ручним дизайном, використовуючи 3D друк, вишивку з ЧПУ, металеву глину та натуральні матеріали. На своєму стенді Maker Faire він буде продавати продукти і демонструвати свої принтери Printrbot 3D, процес формування і CNC вишивальні машини. У нього буде багато чого ділитися, тому переконайтеся, що ви не пропустите.

* Бонус * Swap-O-Rama-Rama

Ви не можете мати посаду про моду в зоні Bay Maker Faire, не згадуючи Swap-O-Rama-Rama. Це величезний обмін одягу, який заохочує людей утилізувати свою вживану одяг у щось нове і дивовижне. Цього року відбудуться семінари місцевих дизайнерів, щоб навчити вас веселим і захоплюючим способам зробити старі моди знову новими. Перевірте різні презентації та демонстрації, щоб ви могли максимально використати те, що у вас є, і не пропустіть на виставці TrasHion компанії Maker Faire, де будуть представлені веселі модні речі місцевих дизайнерів різного віку.

Поділитися

Залишити Коментар